Είναι αληθινή τιμή για το Musicheaven Radio η φιλοξενία ενός μουσικού για τον οποίο ο Keith Jarrett έχει δηλώσει: "A great pianist and composer! George΄s improvisation is an incredible gift of God! An absolute surprise to me"!
Ο σπουδαίος αυτός Έλληνας συνθέτης, αυτοσχεδιαστής, πιανίστας, ακκορντεονίστας και δάσκαλος (για να αναφέρω κάποιες από τις ιδιότητές του) θα είναι ζωντανά μαζί μας αυτή την Κυριακή 8 Απριλίου για 2 ώρες από τη 1 έως τις 3 το μεσημέρι, στον αέρα του ραδιοφωνικού μας σταθμού ως "Κυριακάτικος Επισκέπτης" (ακούτε εδώ: www.radio.musicheaven.gr)
Θα γνωρίσουμε το έργο του ακούγοντας κομμάτια από την πρόσφατη δισκογραφική του δουλειά "The art of melancholy" (Δεκ. 2011), από τις δύο προηγούμενες "Resurrection - A Jazz sensation" (2006) και "Love Obsession - A Jazz sensation 2" (2007) αλλά και αποσπάσματα από ζωντανές συναυλίες του. Θα του ζητήσουμε να μας μιλήσει για την μέχρι τώρα καριέρα, το έργο, τις συνεργασίες και τα σχέδιά του, θα κουβεντιάσουμε για μουσική (Jazz, κλασσική και όχι μόνο) κι όπου αλλού μας οδηγήσουν τα μονοπάτια της κουβέντας ή οι δικές σας ερωτήσεις και τα σχόλια στο chat του Musicheaven την ώρα της εκπομπής.
ΓΙΩΡΓΟΣ ΨΥΧΟΓΙΟΣ – Βιογραφικό
Ο Γιώργος Ψυχογιός γεννήθηκε στην Αθήνα το 1970.
Άρχισε την μελέτη του στο ακορντεόν στην ηλικία των 14 ετών στο «Ελληνικό Ωδείο», δίπλα στην κα Τσεκούρα -Καραγιαννίδου, όπου κι αποφοίτησε το 1987 αποσπώντας Πτυχίο με Άριστα Παμψηφεί και Διάκριση. Συνέχισε τις σπουδές του στο Πρότυπο Πειραματικό Ωδείο με τη Σολίστ Αγαθή Λεμονή και τελείωσε την φοίτησή του δίπλα στον Γεράσιμο Κάκαλη, αποσπώντας δίπλωμα σολίστ πιάνου με Άριστα Παμψηφεί, Α’ Βραβείο και Εύφημο Μνεία εξαιρετικής ιδιοφυίας.
Ο Γιώργος συνέχισε τις σπουδές του στα ανώτερα θεωρητικά της μουσικής με τον συνθέτη και πιανίστα Μάνο Σκαρβέλη. Έχει επίσης παρακολουθήσει σεμινάρια σύγχρονης ανάλυσης και σημειογραφίας, διεύθυνσης ορχήστρας και έχει λάβει μέρος σε σεμινάρια πιάνου και μουσικής δωματίου με διακεκριμένους ξένους πιανίστες (Οxana Yablonskaya, Ellen Traganas , Lev Vlanskeko, Duo Ganev, Vovka Ashkenazy).
O Γιώργος παράλληλα με την πιανιστική του καριέρα γύρω από το χώρο της κλασικής μουσικής, εξασκεί με διακρίσεις την τέχνη της Jazz και του Αυτοσχεδιασμού.
Επίσης, είναι καθηγητής πιάνου για πολλά χρόνια σε ωδεία και μουσικές σχολές.
Έχει δημιουργήσει και διευθύνει από το 1998 την Ορχήστρα και Χορωδία των φοιτητών του Οικονομικού Πανεπιστημίου Αθηνών.
Από ο 2004 είναι συνεργάτης του Μίμη Πλέσσα και εμφανίζεται μαζί του σε κορυφαίες διοργανώσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Ο Γιώργος Ψυχογιός έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ αυτοσχεδιασμού στο πιάνο στην Ελλάδα και διεθνώς, με ιδιαίτερη αναγνώριση από κριτικούς και κοινό ενώ προετοιμάζει τη συμμετοχή του σε κορυφαία Φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό για το 2010 - 2011.
Περιοδεύει στην Ελλάδα και συνεργάζεται με σολίστες μουσικούς και καταξιωμένους ερμηνευτές.
ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ
• Το 1993 εκτελέσθηκε σε παγκόσμια πρώτη το έργο του για έγχορδα και πιάνο "Θάλασσα από Μώβ".
• Το 1994 συμμετείχε στον παγκόσμιο διαγωνισμό για νέους συνθέτες "Enseble Modern du Montreal" του Καναδά και απέσπασε τη Β’ Εύφημο Μνεία ανάμεσα σε 130 υποψηφίους.
• Το 1995 έγραψε το πρώτο κονσέρτο για βιολί και ορχήστρα, "Ο θάνατος του Tango", για ακορντεόν και μικρό σύνολο πνευστών - κρουστών, εγχόρδων και κλασικής κιθάρας.
• Το 1999 παίχθηκε στο "Παλλάς" το συμφωνικό έργο του με τίτλο “Μέδουσα” από τη σύγχρονη ορχήστρα της ΕΡΤ.
• Με αυτή την παρτιτούρα συμμετείχε και τιμήθηκε στην 10η Μπιενάλε της Βενετίας (2006), ως ο μοναδικός Έλληνας Συνθέτης, μαζί με τον Μίκη Θεοδωράκη.
• Το 2001 ηχογραφήθηκε από τη σύγχρονη Ορχήστρα της ΕΡΤ το έργο του "Βαθύ Μπλε", για πιάνο και έγχορδα.
• Το 2004 ηχογραφήθηκε το έργο "Ecuador" για έγχορδα και το "Βαθύ Μπλε No2", από τη Σύγχρονη Ορχήστρα της ΕΡΤ.
• Το 2004 εκδόθηκε σε πανελλήνια πρώτη έκδοση μέρος των έργων του Γιώργου Ψυχογιού, αποκλειστικά από το μουσικό οίκο Μ. Νικολαίδης.
• Το 2004 συνέθεσε και ηχογράφησε την πρώτη του δουλειά για Jazz Trio "Changing".
Άλλα έργα του:
• "Manos for Astor" για ακορντεόν και ορχήστρα εγχόρδων (2000).
• "H παράξενη αγάπη μιας λεύκας και ενός αλόγου", για πιάνο και μικρή ορχήστρα (1999).
• "H πάλη για βιολί", για πιάνο και αφηγητή (2003).
• "Ecuador", για ορχήστρα εγχόρδων (2003).
ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
• Το πρώτο του CD με οκτώ δικές του συνθέσεις, μία του P. Simon και μία του J. Mercer κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2006, από το label ARTWAY – ΤΕΧΝΟΤΡΟΠΟΝ της ανεξάρτητης δισκογραφικής εταιρείας και κυκλοφορεί από την UNIVERSAL, με την υποστήριξη της SYNTAX Πληροφορικής, με τον τίτλο "Resurrection …a Jazz sensation".
• Μετά τις εγκωμιαστικές κριτικές του πρώτου CD, το δεύτερο CD του με τίτλο "Love obsession …a Jazz sensation 2" κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2007, από το label ARTWAY – ΤΕΧΝΟΤΡΟΠΟΝ και κυκλοφορεί από την UNIVERSAL και πάλι με την υποστήριξη της SYNTAX Πληροφορικής.
Στο CD συμμετέχουν σολίστες μουσικοί, η χορωδία του Ελληνικού Ωδείου Αθηνών, η Νατάσσα Μποφίλιου που ερμηνεύει μοναδικά το τραγούδι του Τάκη Μωράκη "Τι ειν’ αυτό που το λένε αγάπη" και ο Μίμης Πλέσσας, σε ένα κομμάτι δικό του, ενορχηστρωμένο για δύο πιάνα.
• Όσο για το πρόσφατο CD του "The Art Of Melancholy", αντιγράφουμε από το δελτίο τύπου της κυκλοφορίας του:
Ο Γιώργος Ψυχογιός επιστρέφει στη δισκογραφία μετά από 4 χρόνια, με ένα εντελώς προσωπικό και βιωματικό δίσκο «Η Τέχνη της Μελαγχολίας / The art of melancholy».
Με 12 ολοκαίνουργιες συνθέσεις που αποτελούν ένα ενιαίο έργο και συνδέουν τον κόσμο της Jazz με τον ιταλικό κινηματογραφικό – μουσικό νεορεαλισμό του ’60 και του ’70, καθώς και με τον κόσμο της κλασικής παράδοσης και κουλτούρας. Ένα Jazz αριστούργημα γραμμένο για τη δύναμη της μελαγχολίας, αλλά και την προσωπική διαδρομή του καθένα από εμάς προς το φως, μέσα από την τέχνη.
Ο δίσκος συμπληρώνεται από δύο Jazz standards, το “My funny Valentine” και το “My foolish heart”, που είναι διασκευασμένα με τέτοιο τρόπο από τον Γιώργο Ψυχογιό ώστε να δένουν αρμονικά με το υπόλοιπο έργο.
Ο δίσκος περιέχει ένα κομμάτι (track 8) που ίσως αποτελεί μια από τις πιο τολμηρές καταθέσεις στην ελληνική Jazz δικογραφία και έγινε απόλυτα αυτοσχεδιαστικά στο studio, την ώρα της ηχογράφησης, με την συνδρομή των σπουδαίων καλλιτεχνών που τίμησαν με τη συμμετοχή τους τη νέα αυτή δισκογραφική πρόταση του Γιώργου Ψυχογιού.
Το “The art of melancholy” δεν είναι ένας ακόμα ελληνικός Jazz δίσκος … Αποτελεί ένα μοναδικό προσωπικό ταξίδι μέσα από τη Μουσική που, πολλές φορές, ίσως να είναι δύσκολο αλλά στο τέλος αποδεικνύεται βαθιά λυτρωτικό και οδηγεί με ασφάλεια τον ακροατή που θα το εμπιστευτεί!!!
Στο δίσκο συμμετέχουν κορυφαίοι σολίστες και δύο εξαιρετικές φωνές.
Κατά αλφαβητική σειρά, είναι οι:
Χρήστος Ασωνίτης - τύμπανα
Δημήτρης Βασιλάκης – σαξόφωνο
Γιώργος Κοντραφούρης - hammond
Μάνος Λούτας – κοντραμπάσο
Τάκης Μπαρμπέρης – ηλ. Κιθάρα
Σώλης Μπαρκή – κρουστά, ocean drum & ήχους πουλιών
Σεραφείμ Μπέλος – τύμπανα
Μίμης Πλέσσας – πιάνο (ο οποίος συμμετέχει και στα τρία c.d. του Γ. Ψυχογιού…!)
Νίκος Τερζάκης – ηλεκτρο – ακουστική κιθάρα
Γιώργος Ψυχογιός – πιάνο, Fender Phodes, σύνθεση, ενορχήστρωση.
Στα φωνητικά η νεαρή και πολύ ταλαντούχα σοπράνο Μυρσίνη Μαργαρίτη,
ενώ τo Jazz standard “My funny Valentine” ερμηνεύει εκφραστικά η Πηνελόπη Τζανετάκη.
Η “Τέχνη της Μελαγχολίας” του Γιώργου Ψυχογιού έφτασε στο επίπεδο που θα διαπιστώσετε, γιατί είχαμε, άλλη μια φορά, τη στήριξη του Νίκου Αυξεντιάδη και της εταιρείας Πληροφορικής Syntax, αποδεικνύοντας, άλλη μια φορά, πόσο σημαντικός είναι ο θεσμός της χορηγίας, για να αναδειχθούν σημαντικά έργα νεότερων δημιουργών.
Το CD βρίσκεται στον Ιανό και σε όλα τα κεντρικά δισκοπωλεία.
Παραγωγή: Artway – Technotropon / Music Artsisans (της ανεξάρτητης δισκογραφικής εταιρείας POLYTROPON).
[ Το μήνυμα τροποποιήθηκε από τον/την : AR-ON στις 05-04-2012 00:21 ]