Μπορώ να μάθω κιθάρα μόνος;

Γράφει ο Σκιαθίτης Στέφανος (stefanos604)
128 άρθρα στο MusicHeaven

Ερωτήματα, όπως τα παρακάτω, είναι συχνά και καθημερινά σ’ όλες τις μουσικές ιστοσελίδες.

• Μπορώ να μάθω μόνος κιθάρα;
• Μπορώ να εμπιστευτώ το διαδίκτυο να μάθω κιθάρα;
• Τι λέτε για τα on line μαθήματα;
• Μπορώ να μάθω κιθάρα από Video ταινίες;
• Ποια ακόρντα να μάθω πρώτα;
• Η μέθοδος άνευ διδασκάλου αρκεί να μάθω μόνος κιθάρα;
• Αρκεί ένα βιβλίο με εικονογραφημένες συγχορδίες να βοηθήσει;
• Ποιο σύστημα αυτοδιδασκαλίας είναι το καλύτερο;

Το να μάθετε αποκλειστικά κιθάρα μόνος είναι δύσκολο εκτός αν αγαπάτε πραγματικά το όργανο και έχετε  την αυτοπειθαρχία να μελετάτε σταθερά... Αν λοιπόν πήρατε την απόφαση να δοκιμάσετε μόνοι σας , να ξέρετε ότι θα είναι πιο επίπονο, όμως με όρεξη και θέληση αλλά και με ‘’κυνήγι’’ ερωτημάτων σε  επαγγελματίες και στο διαδίκτυο να σας δίνουν συμβουλές πιστεύω ότι είναι εφικτό.

Ελπίζω τα παρακάτω πρακτικά σε συνδυασμό με τα θεωρητικά άρθρα και τα YouTube Videos μου να βοηθήσουν τον αρχάριο και ειδικά αυτόν που θέλει να μάθει και είναι σε γεωγραφική περιοχή που δεν έχει μουσικά σχολεία και δασκάλους (αναφέρομαι κυρίως στην νησιώτικη ‘’άγονη γραμμή’’ όπου για 33 έτη υπηρέτησα και σ’ αυτούς είναι αφιερωμένο το άρθρο αυτό).

Ιδανικό θα ήταν ,η καθοδήγηση από κάποιο δάσκαλο, σε μουσικό ωδείο ή από κάποιον επαγγελματία ή ερασιτέχνη που να παίζει καλά, για να σε βοηθήσει τουλάχιστον στα  βασικά. Εγώ προτρέπω τους αρχάριους μουσικούς φίλους – αν έχουν την οικονομική άνεση- να επιλέξουν , τουλάχιστον στην αρχή, την καθοδήγηση ενός δασκάλου. Ο δάσκαλος ξέρει το δρόμο που πρόκειται να ακολουθήσει ο μαθητής και έτσι ξέρει να τον οδηγήσει με την σωστή σειρά. Ο δάσκαλος βοηθάει και ενθαρρύνει τον μαθητή να ξεπεράσει τις δυσκολίες του, να του μάθει την σωστή στάση του σώματος, την σωστή δακτυλοθεσία και πώς να μην οδηγηθεί σε προβλήματα υγείας όπως π.χ. τενοντίτιδα.

Βέβαια στο διαδίκτυο θα βρεις ιστοσελίδες με άφθονες πληροφορίες για οτιδήποτε αφορά την κιθάρα με σκαριφήματα, εικόνες , φωτογραφίες , ηχητικά αποσπάσματα και videos. Τις έχεις όμως εμπιστοσύνη ;

Η δική μου μέθοδος αυτοδιδασκαλίας

Εγώ ακολουθώ τη μέθοδο με άρθρα διανθισμένα με εικονογραφημένες σελίδες, software (για εκμάθηση της ταστιέρας , ακόρντων , τρανσπορταρίσματος και γενικά μουσικών θεμάτων), ηχητικά αποσπάσματα και video clips για κιθάρα από μένα αλλά και επιλεγμένα videos από το διαδίκτυο.

Ειδικά τα εικονογραφημένα ακόρντα σε συνδυασμό με τα videos αλλά και ο τρόπος εκλαϊκευσης των κειμένων, από την 40ετή ερασιτεχνική εμπειρία μου,  έχουν σκοπό την πρόληψη απογοήτευσης που δημιουργεί στον αρχάριο η δυσκολία εκμάθησης του πλούσιου και ποιητικού αυτού οργάνου. Πιστεύω ότι η μέθοδος αυτή να αποβεί χρήσιμη στους αρχάριους ερασιτέχνες.

Έχω γράψει αρκετά άρθρα (πιστεύω τεκμηριωμένα κι όπου υπήρχαν ασάφειες ή λάθη ορθογραφικά , εμφανισιακά και ουσιαστικά-επειδή δεν έχω δυνατότητα editing-  έχω κάνει αντίστοιχη διόρθωση με αντίστοιχο σχόλιο)– μπορείτε να τα μελετάτε όταν έχετε χρόνο και να παίρνετε έστω και εγκυκλοπαιδικές γνώσεις. Τα άρθρα που αφορούν και την κιθάρα είναι:

Θεωρητικά μαθήματα  (κάντε κλικ) όπως:

‘’Τρανσπόρτο’’  (Το 2ο μέρος του άρθρου)

 ‘’ Μαθήματα Αρμονίας’’

‘’Κλίμακες Μινόρε’’

‘’κλιμακες και δρόμοι’’

‘’ Συγκερασμένα & Ασυγκέραστα συστήματα’’

Μαθήματα για κιθάρα (κάντε κλικ)  όπως:

‘’οι βασικοί τύποι κιθάρας σήμερα’’

‘’κιθάρες με ειδικά τάστα και κιθάρες με παράξενα σχήματα’’

‘’το καποτάστο’’,

‘’Ταστιέρα κιθάρας και τα barre ακόρντα’’  

‘’Τα μυστικά του μετρονόμου ‘’

20 έτοιμοι ρυθμοί drums-σε 2 σελίδες της ιστοσελίδας – (next για τη 2η σελίδα) για παίξιμο με κιθάρα ή άλλα όργανα.

Μερικά software που θα σας βοηθήσουν άμεσα

Jdownloader  :Θα σας βοηθήσει να κατεβάζετε από το YouTube ή τα video ή μόνο τον ήχο του video

CyberLink Wave Editor : Πολύ Χρήσιμο όταν πχ θέλω να μάθω ένα κομμάτι instrumental και ειδικά ένα ταξίμ ή μια εισαγωγή σε μια συγκεκριμένη τονικότητα, διαφορετική όμως από αυτή που κυκλοφορεί το τραγούδι στα CDs στο εμπόριο ή από αυτή που τραγουδούν διάφοροι τραγουδιστές το τραγούδι στο YouTube ή το σπουδαιότερο με χαμηλότερη κατά βούληση ταχύτητα ώστε να εκπαιδευτείτε  ταχύτερα

Σημείωση: Αν πρόκειται για ‘’τρανσπορτάρισμα’’ φωνής πάνω ή κάτω από 2 ημιτόνια η φωνή αλλοιώνεται (πχ η ανδρική μπορεί να μοιάζει γυναικεία ή παιδική….). Δείτε το εδώ στο χρόνο 0:10 από Cm σε Fm:

https://www.youtube.com/watch?v=3Ffqe-ZMKVY

Pitch Shifting σε audio clip και ταυτόχρονα Speed Changing

https://www.youtube.com/watch?v=t7PVoIaoLmU

Δείτε εδώ πολλά software για εκμάθηση διαφόρων οργάνων αλλά και μουσικής γενικά.

Μαθαίνοντας Κιθάρα μόνος

Μέρη κιθάρας

μέρη κιθάρας

Ταστιέρα Κιθάρας

Ένα on Line πρόγραμμα εκμάθησης ταστιέρας κιθάρας – πιστεύω σπουδαίο βοήθημα για τον αρχάριο, που σ’ εκπαιδεύει να μάθεις σιγά – σιγά τις νότες της ταστιέρας ορίζοντας εσύ πόσα τάστα θέλεις κάθε φορά .

Το πρόγραμμα αυτό είναι  μια καλή  μέθοδος να μάθετε υπό τύπο ερωτήσεων , υποσυνείδητα και με επανάληψη , τις νότες μέχρι το 12οτάστο και ειδικά τις νότες στην 6η και 5η χορδή γιατί σ’ αυτές τις δύο  ‘’πιάνονται’’ σχεδόν τα περισσότερα ακόρντα.

Άρα για έναν αρχάριο  που δεν έχει ακόμα ’’αφτί’’, σίγουρα θα είναι μεγάλη βοήθεια.

Συμβουλές με λίγα λόγια

Προσωπικά μ' αρέσουν όλα τα είδη κιθάρας και ανάλογα τι θέλω να παίξω αλλάζω από κλασσική /ηλεκτροκλασσική σε ακουστική/ ηλεκτροακουστική και κάπου – κάπου σε  ηλεκτρική.

• Η κλασσική μπορεί να καλύψει πολλά είδη μουσικής. Βέβαια  παίζουν ρόλο και τα ακούσματα, το στυλ του καθενός , το παίξιμο με δάκτυλα ή πένα ή και τα δύο….
• Αν είστε νέοι ξεκινήστε απ’ την αρχή με τα δάκτυλα και μάθετε τα ακόρντα και αρπεζέ
• Το ακόρντο 7ηςθα το συναντήσετε σε πολλά βιβλία και με το όνομα: ‘’Σέτιμο’’.
• Η θέση του δεξιού χεριού να είναι μεταξύ της οπής της κιθάρας και του καβαλάρη. Τότε ο ήχος θα είναι πιο δυνατός
• Η ταστιέρα στην ακουστική κιθάρα είναι στενότερη και πιστεύω ότι διευκολύνει στην εκμάθηση των ακόρντων .
• Η απόσταση από τάστο σε τάστο είναι 1 ημιτόνιο.
• Για να αποκτήσετε ταχύτητα πρέπει να εξασκείστε αργά.
• Συνηθίστε απ’ την αρχή το ‘’τυφλό σύστημα’’. Δηλαδή να μη βλέπετε την ταστιέρα είτε διαβάζετε παρτιτούρα είτε όχι. Αφήστε το αυτί να ακούει αν τα δάκτυλα πηγαίνουν εκεί που πρέπει. Έτσι θα αποκτήσετε φυσικότητα αλλά και αυτοπεποίθηση στο παίξιμο σας.
• Ακούτε μουσική με κιθάρα όσο πιο συχνά μπορείτε
• Παίξτε με κάποιον άλλον καλύτερο από εσάς και ζητήστε του να σας μάθει κάποιο κόλπο.
• Αν μαθαίνετε μόνος , στο διαδίκτυο θα βρείτε άφθονα jamming tracks για οποιοδήποτε στυλ μουσικής και οποιαδήποτε τονικότητα επιθυμείτε  ή χρησιμοποιήστε τους δικούς μου έτοιμους drum ρυθμούς για ελληνικά τραγούδια σε mp3 όπως εδώ ή χρησιμοποίησε μετρονόμο για να σολάρετε. Προσοχή στο tempo – να γιατί πρέπει απ’ την αρχή να μάθετε να μετράτε- γιατί είναι καλύτερα να χάνετε μερικές νότες στη μελωδία που παίζετε παρά το ρυθμό.
• Κάντε ‘’ζέσταμα’’ με ακόρντα ή σόλο που σας ευχαριστούν.
• Μη προσπαθήσετε ποτέ να αντικαταστήσετε τις χορδές της κλασσικής (ναϋλον)  με χορδές ακουστικής (συρμάτινες).
• Μην αγοράζετε κιθάρα από το ‘’όνομα’’, αλλά ανάλογα με τις ανάγκες σας και το στυλ σας. Επισκεφτείτε το μουσικό  κατάστημα με κάποιον έμπειρο κιθαρίστα.
• Καλόν είναι η κιθάρα που θα αγοράσετε να έχει ‘’truss rod’’ που είναι μια ατσάλινη ράβδος στο εσωτερικό της ταστιέρας που χρησιμεύει να σταθεροποιεί αλλά και να ρυθμίζει (με μπουλόνι που έχει στο εσωτερικό της κιθάρας) την καμπυλότητα της ταστιέρας. (αν κάποτε σκευρώσει να έχετε δυνατότητα ρύθμισης).

Κούρδισμα κιθάρας

• Το κούρδισμα καθίσταται ευκολότερο με τη εξάσκηση και την πρόοδο. Η κλασσική μέθοδος είναι:
• Να κουρδίζουμε την 5ηχορδή (Α=λα) με τον τονοδότη (διαπασών τόνου ΛΑ)
• Κατόπιν πατάμε στο 5οδιάστημα στη Α (λα) και ταιριάζουμε την 4η χορδή ΡΕ (D).
• Μετά θα πατήσουμε πάλι στο 5οδιάστημα στη D και θα ταιριάξουμε την 3η χορδή ΣΟΛ (G).
• Τώρα όμως θα πατήσουμε στο 4οδιάστημα τη χορδή G και θα ταιριάξουμε την 2η χορδή την ΣΙ (B).
• Κατόπιν θα πατήσουμε πάλι στο 5οδιάστημα στη χορδή Β και θα ταιριάξουμε την χορδή ΜΙ καντίνι (e).
• Τέλος με ανοικτή τη χορδή e καντίνι θα ταιριάξουμε τη 6η χορδή ΜΙ μπάσο (Ε).

Σήμερα όμως έχουμε τα ηλεκτρονικά κουρδιστήρια και είναι παιχνιδάκι. Οπότε εδώ απλά θα δώσω ένα On Line site για κούρδισμα. ΕΔΩ :

Να θυμάστε ότι αλλάζουμε  νέες χορδές με τη μέθοδο ‘’μια βγάζω μία βάζω’’ .Ποτέ όλες ταυτόχρονα γιατί στρεσάρουμε το μπράτσο της κιθάρας  .

Αν για πρώτη φορά θέτω νέες χορδές (δεν υπήρχαν παλιές) βάζω αυτές σταυρωτά (πχ την Ε και μετά την Β…) για να αποφύγω την πίεση στο μπράτσο.

Αν οι χορδές είναι ναϋλον και καινούργιες μπορεί να διαπιστώσεις ότι ξεκουρδίζονται σχεδόν αμέσως και χρειάζονται πολλές φορές ξανακούρδισμα. Γι αυτό τις τραβάμε ελαφρά  προς τα πάνω (stretching out),από διάφορα σημεία της χορδής , αρκετές φορές και ξανακουρδίζουμε . Γι αυτό (σε κάποιο γλέντι) να έχουμε μαζί μας και παλιές ναϋλον χορδές ώστε με το που μας σπάσει κάποια το κούρδισμα της παλιάς να είναι σχεδόν άμεσο και σταθερό.

Ένας τελικός έλεγχος κουρδίσματος είναι το τσεκάρισμα της νότας κάθε ανοιχτής χορδής με τη νότα που παίρνουμε πατώντας την ίδια χορδή στο δωδέκατο τάστο. Αν οι νότες δεν είναι ίδιες τότε απαιτείται από καλό γνώστη η μετακίνηση του saddle (της κοκάλινης ράβδου του καβαλάρη) ή προς το μέρος της ταστιέρας ή αντίθετα.

Πάντα μετά την τοποθέτηση , ειδικά των ατσάλινων χορδών, να κόβουμε το περίσσευμα με έναν κόφτη ώστε να μη τραυματίσουμε κάποιον που θα κάθεται δίπλα μας.

Δωδέκατο τάστο

Τρόποι κρούσεως των χορδών της κιθάρας

Οι χορδές κρούονται είτε με νύχια είτε με πένα. Για κρούση με νύχια πρέπει τα νύχια του δεξιού χεριού να είναι ομοιόμορφα κομμένα και που να ξεπερνούν τις άκρες των δακτύλων και κάθε τόσο να φροντίζουμε να στρογγυλοποιούνται με το ψαλίδι και να λιμάρονται ή με χάρτινη λίμα νυχιών ή με ψιλό γυαλόχαρτο. Ένας καλός ήχος προέρχεται και από καλά λιμαρισμένα νύχια (να μην έχουν σχισίματα). Στο αριστερό χέρι δεν αφήνουμε νύχια. Τα ακροδάχτυλα του αριστερού χεριού πατούν στις χορδές καμπυλωτά.

Υπάρχουν 2 τρόποι κρούσεως των χορδών:

a.)   Tirando: Σημαίνει ελεύθερο χτύπημα της χορδής χωρίς όμως το δάκτυλο που τη χτύπησε να στηριχθεί σε κάποια πλησιέστερη χορδή. Δείτε το ΕΔΩ

b.)   Appoyando: Σημαίνει χτύπημα της χορδής όμως το δάκτυλο που τη χτύπησε να στηριχθεί στην πλησιέστερη χορδή (πχ χτυπώντας με τον δείκτη την χορδή G μετά το χτύπημα το δάκτυλο στηρίζεται στη χορδή D). Δείτε το ΕΔΩ

Τεχνικές Legato (Hammer On & Pulling Off)- Staccato –Sliding-Bending

Με τον όρο Legato =’’Σύζευξη’’, εννοούμε την ένωση 2 φθογγόσημων διαφορετικής οξύτητας που τα εκτελούμε χωρίς καμιά διακοπή μεταξύ τους. Πχ χτυπούμε με το δεξί χέρι μια χορδή και με το 1ο δάκτυλο του αριστερού χεριού , αφήνουμε να ακουστεί ο ήχος της και απότομα θέτουμε το 2ο δάκτυλο στο επόμενο τάστο χωρίς όμως να ξαναχτυπήσουμε με το δεξί χέρι τη χορδή. Τότε η νότα αυτή ακούγεται ενωμένη με την πρώτη. Αυτό λέγεται και ‘’ανιόν legato’’ ή και Hammer On . Ενώ αν χτυπήσουμε πχ τη νότα G στην 1η χορδή και την αφήσουμε απότομα αυτό είναι το ‘’κατιόν legato’’ ή Pulling Off. Δείτε το ΕΔΩ

Με τον όρο Staccato = ‘’ξερό χτύπημα’’, εννοούμε να ακουστεί μια συγχορδία ξερή και το επιτυγχάνουμε διακόπτοντας τον ήχο της θέτοντας την παλάμη του δεξιού χεριού πάνω στις χορδές ή απομακρύνοντας τα δάκτυλα του αριστερού χεριού που είχαν σχηματίσει ο ακόρντο. Δείτε το ΕΔΩ

Sliding = ‘’ολίσθηση’’. Χτυπάμε μια νότα και γλιστράμε σταθερά σε μια άλλη χωρίς να ξαναχτυπήσουμε. Δείτε το ΕΔΩ

Bending = ‘’Σήκωμα χορδής’’ (δεν αφορά την κλασική κιθάρα με ναϋλον χορδές). Με την τεχνική αυτή (σπρώχνουμε τη χορδή πλάγια και αφήνουμε το δάκτυλο να επιστρέψει στην αρχική του θέση) παράγεται ένας χαρακτηριστικός ήχος (Bluesy sound) που μπορεί να είναι οξύτερος από λίγα cents μέχρι και ένα τόνο. Τέτοιον ήχο παράγουν εύκολα οι φυσαρμόνικες. Δείτε το ΕΔΩ

Δακτυλοθεσίες

Δείτε και μια σελίδα για δακτυλοθεσία με το δεξί χέρι (finger- style ) – πριν 40 χρόνια που μάθαινα εγώ κιθάρα – Εδώ

Μόλις συνηθίσουν τα δάκτυλα κάντε την εξάσκηση στο Μί Μινόρε (Em) .Χτυπούμε όλες τις χορδές χωρίς όμως καθόλου πατήματα με το αριστερό χέρι :

 Σε ρυθμό 6/8 αρπεζέ παίξτε το Em:

 Χτυπώντας με τον αντίχειρα (α) τη Μι μπάσο (Ε) και μετά διαδοχικά και ισόχρονα την Σολ (G)με το δείκτη (δ) - την Σι (B) με τον μέσο (μ)  - την Μι καντίνι (e) με τον παράμεσο (π) - την Σι (B) με τον μέσο (μ) -  και την Σολ (G) με τον δείκτη (δ).

Μόλις μάθετε αυτά συνεχίστε το ίδιο μοτίβο 6/8 με άλλα ακόρντα σε αρπεζέ (arpeggios) με ακριβώς τον ίδιο τρόπο και θα αισθανθείτε  τη γλυκύτητα των ακόρντων.

Δείτε το video μου με finger-style και αρπεζέ:

https://www.youtube.com/watch?v=qey5ZIRjubU

Ομοίως να μάθετε αρπεζέ  για ρυθμό 8/8 κλπ….

Αν γνωρίζετε να διαβάζετε παρτιτούρα τότε εκτελέστε αρπεζέ και τα παρακάτω:

Αν παίζετε με πένα τότε μπορείτε να μιμηθείτε τα ανωτέρω παίζοντας το αρπεζέ με την πένα.

Βέβαια η ηχητική μεγαλοπρέπεια δεν είναι αποκλειστικό προνόμιο του παιξίματος με τα δάκτυλα .Ακούστε εδώ ένα μεγαλοπρεπές  ηχητικό  με πένα (χωρίς finger-style) σε Boogie- Boogie στυλ.

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=6lbvSBNLLoo#at=96

Πίνακας με όλα τα ακόρντα για τις κλίμακες ματζόρε

Οι 3 πάνω χορδές: 6η(Ε) , 5η (Α) και 4η (D) λέγονται μπάσα και παίζονται με τον αντίχειρα. Οι 3 κάτω χορδές : 3η (G) , 4η ( Β) και 1η (e καντίνι) λέγονται και ακομπανιαμέντα και παίζονται αντίστοιχα με τους δακτύλους : Δείκτη , μέσο , παράμεσο .

(Παλιά οι χορδές κλασσικής κιθάρας ήταν φτιαγμένες : τα ακομπανιαμέντα από έντερα οι δε μπάσες από μετάξι περιτυλιγμένο με λεπτό ορειχάλκινο σύρμα).

Στην κιθάρα οι συγχορδίες (ακόρντα ή chords) τις περισσότερες φορές εμφανίζονται με διπλές (και στα μπαρέ και με τριπλές) τις ίδιες νότες κι αυτός είναι ο λόγος που το άκουσμα τους ηχεί μεγαλοπρεπώς. Για να είναι όμως ευχάριστο το άκουσμα τους πρέπει να εκτελούνται με λεπτότητα και να ακούγονται καθαρά όλοι οι φθόγγοι που αποτελούν τη συγχορδία.

Σ’ ένα μουσικό κομμάτι η συνηθισμένη σειρά των ακόρντων (το λεγόμενο Chord Progression) είναι:I – IV – V7 – I που είναι η Τέλεια Πτώση. Τα γυρίσματα I – IV – V7 δίνουν ακουστικά το συναίσθημα της έντασης και η ισορροπία επανέρχεται με τις νότες του προσαγωγέα που βρίσκονται στην V7 με την επιστροφή στην τονική (Ι).

Υπάρχουν όμως και άλλα είδη πτώσεων που θα συναντήσετε σε πολλά τραγούδια. Έτσι η πτώση I – IV - V7 δηλαδή παραμονή στη δεσπόζουσα λέγεται Ατελής Πτώση.

Επίσης η πτώση I – IV – I λέγεται πλάγια πτώση.

Δείτε εδώ και εδώ πίνακες με τα ακόρντα για όλες τις κλίμακες

Ανοικτά Ακόρντα

C-D-E-F:

G-A-B:

Δείτε και το video μου για τα ‘’Ανοικτά ακόρντα’’:

 https://www.youtube.com/watch?v=bC8pJXBXlyk

Ακόρντα barre

Δείτε το άρθρο με εικονογραφημένα τα ακόρντα barre ΟΛΩΝ ΤΩΝ ΣΤΥΛ  (Α – Ε – C – F style barre) και συνοδευόμενα videos ΕΔΩ:

‘’Ταστιέρα κιθάρας και τα barre ακόρντα’’  

Καποτάστο (Capo)

Δείτε το πλήρες άρθρο ΕΔΩ: ‘’το καποτάστο’’,

Ενορχήστρωση

Μελετήστε τα  παρακάτω 4 τραγούδια. Προσπαθήστε να τα συνοδεύσετε με τα ακόρντα που σας δίνω. Μετά βρείτε αντίστοιχα τραγούδια της αρεσκείας σας και κάντε το ίδιο.

Χιλιάδες τραγούδια με τα ακόρντα (όχι βέβαια πάντα 100% σωστά) θα βρείτε στο Kithara to.

Το πρώτο τραγούδι  ‘’το ενορχηστρώνω’’ με  τα 3 βασικά ακόρντα (I IV V7 ) της τονικότητας C ματζόρε  (C – F – G7 )που είναι αρκετά για να ακούγεται (σ’ αυτό το τραγούδι)  η συνοδεία καλή ενώ στο δεύτερο με τα 3 βασικά ακόρντα (I IV V7 ): D - G–A7 της τονικότητας D ματζόρε ‘’το ενορχηστρώνω’’ και με 3 επιπλέον ακόρντα (τα B7 – Em - F#m ) – δηλαδή 6 ακόρντα (D  - G– B7 -Em – A7 - F#m) για να ακούγεται η συνοδεία καλή.

Θα μπορούσες στο 2ο τραγούδι στη θέση του Em και F#m να βάλεις το Α και στη θέση του Β7 το G οπότε η ενορχήστρωση να είναι πάλι με τα 3 βασικά ακόρντα (δοκίμασε το) και δες τη διαφορά. Είναι θέμα εξάσκησης και εμπειρίας η χρήση περισσοτέρων των 3 ακόρντων .

‘’Το Ακορντεόν ‘’ σε C ματζόρε

 Ακούστε το ΕΔΩ

‘’Κάποιο Δειλινό’’ σε D ματζόρε

Ακούστε το ΕΔΩ

Ομοίως σε Μινόρε αρμονικό

‘’Ένα μαχαίρι’’ σε Am αρμονικό

 Ακούστε το ΕΔΩ 

Το 3ο τραγούδι  το ενορχηστρώνω με  τα 3 βασικά ακόρντα (I IV V ) της τονικότητας Am μινόρε αρμονικό (Am – Dm – E )που είναι αρκετά για να ακούγεται (σ’ αυτό το τραγούδι)  η συνοδεία καλή ενώ (το τραγούδι συνεχίζει με μετατροπία ανά ημιτόνιο)

‘’Αχ περιστέρι μου μη φεύγεις βιαστικό’’

 Ακούστε το ΕΔΩ :

 Το 4ο τραγούδι το ενορχηστρώνω με τα 3 βασικά ακόρντα (I IV V7 ): της τονικότητας Am μινόρε αρμονικό (Am – Dm – E ) αλλά και με 1 επιπλέον ακόρντο (το F) – δηλαδή 4 ακόρντα (Dm - Gm–A -F) για να ακούγεται η συνοδεία καλή.

Θα μπορούσες κι εδώ στο 4ο τραγούδι στη θέση του F να βάλεις το Am οπότε η ενορχήστρωση να είναι πάλι με τα 3 βασικά ακόρντα (δοκίμασε το) και δες τη διαφορά. Είναι λοιπόν θέμα εξάσκησης και εμπειρίας η χρήση περισσοτέρων ακόρντων {από τα 7 διαθέσιμα σε κάθε τονικότητα .Δηλαδή των 3 βασικών (I IV V7 ) και εμπλουτισμό με διάφορα σχήματα – που να συμπεριλαμβάνουν εκτός των 3 βασικών άλλο ένα ή δύο ακόμα- ανάλογα με το τραγούδι}.

Εκπαιδευτικά Videos κιθάρας

Το ακόρντο C ματζόρε με ‘’άλλο’’ πιάσιμο

https://www.youtube.com/watch?v=mK7648lb8No

Συνδυασμός ακόρντων A - E - C shape (πχ στην D Χιτζάζ)

τις μπασαδούρες

https://www.youtube.com/watch?v=U3ot-1cC4tI

Γιατί τα τάστα κιθάρας είναι ανόμοια σε μήκος; (θεωρητικό)

Στην κιθάρα η απόσταση από τάστο σε τάστο είναι πάντα ένα ημιτόνιο ,δηλαδή η τονική απόσταση μετρούμενη με θεώρηση ημιτονίων είναι η ίδια, ενώ η απόσταση σε mm είναι κάθε φορά διαφορετική είναι όμως ανάλογη της συχνότητας που παράγεται πατώντας κάποιο τάστο.

Επομένως το ημιτόνιο δεν ισοδυναμεί με μήκος που να ισχύει για όλα τα τάστα άρα γι αυτό απέχουν μεταξύ τους διαφορετικό μήκος.

Άρα το ημιτόνιο δεν μπορεί ποσοτικά να προσδιοριστεί από μία συγκεκριμένη μεταβολή μήκους που να ισχύει για όλα τα τάστα.

Δηλαδή τα τάστα είναι τοποθετημένα έτσι ώστε κάθε φορά που το πιέζουμε, το ισοδύναμο μήκος χορδής που φτιάχνεται  από πίεση του δακτύλου μας να είναι 1,059463 φορές μικρότερο  από ότι αν πιέζαμε  το δάκτυλο μας στο προηγούμενο τάστο ή αντίστοιχα 1,059463 φορές μεγαλύτερο από ότι αν πιέζαμε  το δάκτυλο μας στο αμέσως επόμενο.

Βλέπε κεφάλαιο ‘’Κουρδίσματα – ενότητα Equal Temperament ΄΄ ΕΔΩ: ‘’ Συγκερασμένα & Ασυγκέραστα συστήματα’’

Τα μήκη χορδών αλλά και η συχνότητα  ακολουθούν  μια γεωμετρική πρόοδο και  το "βήμα" της γεωμετρικής προόδου στην οποία ανήκουν οι τιμές συχνότητας των μουσικών φθόγγων της Equal Temperament είναι το 1,059463  .

Πεντατονικές Κλίμακες

Χρησιμοποιούνται κυρίως στην Jazz-Rock-Blues τεχνοτροπία. Η κλίμακα Blues δεν είναι τίποτε άλλο παρά η Μινόρε Πεντατονική με την προσθήκη μιας 4ηςνότας που επειδή δίνει τον χαρακτηριστικό Bluesy sound λέγεται νότα blue.Δείτε το λεπτομερές άρθρο μου ΕΔΩ

Licks/ riffs

Τα licks ή και riffs είναι ευκολομνημόνευτες μικρές μελωδικές μουσικές φράσεις (οι δικές μας ‘’εισαγωγές’’ τραγουδιού ή πχ τα ταξίμ) που συνδέουν ένα μουσικό κομμάτι και το ίδιο lick μπορούμε να το χρησιμοποιήσουμε σε πολλά παρόμοια τραγούδια ως έχει ή με κάποια δική μας παραλλαγή. (Πολλοί λένε ότι υπάρχει μια μικρή διαφορά μεταξύ του lick και του riff. Το Lick αναφέρεται κυρίως σε μελωδικές γραμμές ενώ το riff και σε συγχορδίες )

Μπορούμε δε εύκολα το lick να το κάνουμε τρανσπόρτο πάνω κάτω της ταστιέρας όσα τάστα θέλουμε. Αν δε το lick περιέχει νότα ανοικτής χορδής κατά το τρανσπόρτο η νότα αντικαθίσταται από ίδια νότα ενός του τάστου ή του αμέσως κοντινότερου τάστου. Να γιατί πρέπει σιγά-σιγά να μαθαίνουμε απ’ έξω τις νότες τις ταστιέρας. Δείτε ένα παράδειγμα licks  ΕΔΩ

Σφιγμένη τεχνική

Όταν παίζετε κιθάρα καταπονείται όλο το χέρι, μέχρι και τον αυχένα. Για την αποφυγή  τενοντίτιδας  που μπορεί να προέλθει λόγω ‘’σφιγμένης τεχνικής’’ προσοχή στην σωστή εξάσκηση, δηλαδή ζέσταμα, διαλείμματα, όχι υπερβολικό shredding  (τεχνική υπερβολικής  ταχύτητας). Εδώ ένα πολύ καλό άρθρο και ένα πολύ καλό video  στα ελληνικά με συμβουλές για πρόληψη  και  θεραπεία της τενοντίτιδας.

Ποια κιθάρα να αγοράσω ;

Σήμερα έχεις πολλές επιλογές για αγορά κιθάρας ανάλογα με τα χρήματα που διαθέτεις : Χωρίς καμιά διάθεση διαφήμισης απλά αναφέρω μερικές:

Takamine, Walden, Yamaha, Αrt & lutherie,  Simon & patrick, Ibanez , Epiphone , Fender αλλά και A6 Ultra , Furch D-20-CM Natural ,Larrivee D-03 , Guild D-40 Standard ……Το διαδίκτυο είναι γεμάτο με προτάσεις. Δες εδώ στο MusicHeaven δεκάδες τέτοια threads. Εμπιστέψου όμως κάποιον φίλο σου κιθαρίστα και πηγαίνετε μαζί στο μουσικό κατάστημα.

Αξεσουάρ

Τελικές προτάσεις από τον συγγραφέα

• Εκτύπωσε τις φωτογραφίες με τα ακόρντα που θέλεις να μάθεις (Προτείνω απ’ την αρχή να μάθετε  το C όπως δείχνω εδώ: )
• Μάθε πρώτα τα γυρίσματα των C (C – F – G7) ,  D (D – G – A7), και Am (Am – Dm – E7) , Dm (Dm – Gm – A7) ακόρντων  
  • Αν μάθεις καλά τα ανωτέρω τότε χρησιμοποίησε και το ‘’το καποτάστο’’,
  • Επίσης τότε ασχολήσου και με τους 2 δρόμους Ουσάκ & Χιτζάζ (κυρίως σε D χιτζάζ και Αm Ουσάκ). Δες το άρθρο μου ΕΔΩ: όπου θα βρεις και πλούσιο ελληνικό ρεπερτόριο.
  • Με το software CyberLink Wave Editor μετέτρεψε οποιοδήποτε τραγούδι κατεβάζεις από το Youtube ή έχεις στο σκληρό δίσκο του PC σε μορφή mp3 σε μια από τις παραπάνω τονικότητες , ρύθμισε κατά βούληση το tempo και κάνε πρακτική εξάσκηση συνοδεύοντας το με τα βασικά τουλάχιστον ακόρντα .

Βέβαια το παν εξαρτάται αποκλειστικά από την όρεξη και τη θέληση σας. Εμείς εδώ είμαστε να σε βοηθήσουμε (υπάρχουν πιο ειδικοί από μένα στο http://www.musicheaven.gr/  που,  αν γίνετε μέλος, όταν απευθυνθείτε με κάποιο thread στο forum ή με ερώτηση στα ‘’Μαθήματα Μουσικής’’ ή και με Προσωπικό Mήνυμα στα μέλη , (σε μένα μη διστάσετε να ρωτήσετε ότι θέλετε με Π.Μ και αν δεν το ξέρω θα προσπαθήσω να το πληροφορηθώ και θα σας απαντήσω) , θα σου λύσουν όλες σου τις απορίες για συγκεκριμένα μοντέλα κιθάρας, τιμές, μαγαζιά, αλλά και ότι άλλο ρωτήσετε…

Καλή επιτυχία!